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最初の染付である中国の青花磁器の完成には、元時代に活躍した「色目人」と呼ばれる中近東の人々の活動があったことが知られています。コバルトブルーに染められた青のうつわ、そのルーツには、紀元前から中近東、ローマなどで愛されてきた青色世界が垣間見えます。このコーナーでは1世紀の東地中海地域で作られた青色ガラスの「マーブル装飾瓶」や、イスラム圏の建築物を飾った「藍釉金彩文字文タイル」といった青色タイルなどに、青のうつわを育んだ豊かな文化を探ります。

景徳鎮 ─長く世界のやきもの文化をリードし、人々の憧れを集め続けた名窯で、元・明・清時代に最高峰の青花磁器が作られました。「青花」は染付の中国における呼び名です。ここでは「青花牡丹唐草文八角燭台」など、その器形に西アジアとのつながりを宿した青花をはじめ、欧州で「パレスボウル」と呼ばれて珍重された、明時代・成化年間の繊麗な官窯磁器「青花花唐草文鉢」、そして「古染付芦雁文筒形向付」のように、日本へ輸出され、茶人たちの人気を博した創意に富む民窯の青花まで、中国青花磁器の世界をご堪能いただきます。

中国青花の影響を受けてはじまりながらも、その土やコバルト顔料のちがい、また風土と文化の違いから生まれたのが、温かくゆったりとした青の世界で魅了する、朝鮮王朝とベトナムの青花です。「青花秋草文壺」や「青花龍文壺」は、ゆがみを湛えながら豊かにふくらむ白磁壺に、のびやかで優しい筆遣いで文様を描く、朝鮮青花。「青花貼花文壺（手焙）」は、蕩けるような青灰色の絵具が優しく印象的な、ベトナム青花。青のうつわの多様なる美と包容力をお楽しみください。

日本の染付は、17世紀初頭に九州の肥前地方で誕生します。「伊万里」の名で親しまれてきた染付は日本全国に広く流通し、浮世絵にも描かれるなど、江戸後期には庶民の暮らしに浸透してゆきました。「染付草花文樽形瓶」は、木の器に親しむ日本ならではの、木製祝樽を細部まで丁寧に写した伊万里染付。一方で、京で育まれた京焼にも、青木木米（あおきもくべい）「銹絵染付煎茶碗」など、茶の湯や煎茶のうつわに染付が登場しています。さらに「彩磁六方香爐」など、近代日本陶芸の巨匠、板谷波山（いたやはざん）まで、青のうつわの系譜を辿ります。

染付は青一色、とは限りません。中国・明時代の成化官窯で作られた「豆彩龍文皿」や、清時代の雍正（ようせい）官窯「青花紅彩蝙蝠文碗」、また日本の鍋島藩窯で将軍への贈り物として焼成された「色絵更紗文皿」などの〈鍋島〉は、青で輪郭を描いた上から透明な釉薬をかけて焼き、その玲瓏（れいろう）たる表面に、緑や黄色、紅などの色彩で清澄な色絵を加えたやきものです。涼やかな青と、繊細に澄んだ明るい色の数々が響き合う「もうひとつの染付」の、精妙なる色彩の世界をお楽しみください。

伊万里染付は、オランダの東インド会社によって遠く欧州まで輸出され、王侯貴族に愛好されたばかりか、欧州の陶磁器にも大きな影響を与えました。ここでは日本や中国から欧州へ輸出された染付と、フランス・セーブル窯の「黄釉藍彩吉祥文扁壺」など、これらを写した青のうつわを並べて展観します。時に伝言ゲームのように、文様が楽しい誤解を生んで思いもかけぬデザインが飛び出すもの、そして青でのびやかに絵を描くやきものが、東アジアから欧州、西アジアまで、国境を越え言語や習慣を超えて、いかに広く羽ばたいて行ったのか、染付がもつ世界性に注目します。